零基礎友善，專為剛起步的你而設
這堂課適合從未接觸過芭蕾舞的初學者，導師會用簡單明確的方式，從最基本的站姿與舞步帶你入門，循序漸進建立身體與動作概念。

你將在這裡開始學習：

1. 不需擔心體型是否纖瘦
2. 不需擔心柔軟度是否極佳
3. 認識五個基本腳位
4. 掌握芭蕾的基本手位
5. 正確站姿與「站在軸心上」的感覺
6. 初步理解核心的使用方法
7. 認識尾椎、腰椎與頸椎的連動關係
8. 初步的 turn out 概念
9. 記憶芭蕾的基本術語
10. 學會如何記住一段動作

我們常被問到：「《初級 1》的內容到底是什麼？」簡單來說，就是「芭蕾的基本概念」——包括動作、姿態與呼吸。在這些正確概念的引導下，才能讓你的舞蹈真正進步並長遠走下去。

什麼時候可以升級到《初級 2》？
當你在初級 1 中能自在掌握重複出現的動作、能聽懂導師的要求並用身體表達，通常會由導師評估並建議你升班的時機。

每位學員的節奏都不同，有人半年內就能升班，有人可能花上一年甚至兩年；有人一週三堂課，也有人三週上一堂。
每個人都能跳舞，每個人都能學好舞蹈，關鍵在於自己的投入與努力。

適合已有基礎、或曾中斷後重返舞蹈的你
本課程適合已完成初級 1、或曾經學過芭蕾、但中斷一段時間的學員。課堂將複習基本技巧並加強身體控制，幫助你穩定銜接進階動作，重新建立信心與節奏。

課程內容包括：單手扶把、中間流動訓練、基本轉圈與跳躍練習。

初級 2 學習目標：

1. 熟記基本動作組合
2. 手臂能自然停留在正確位置
3. 頭部姿勢穩定自然
4. 骨盆穩定、不晃動
5. 腹部核心能夠正確啟動
6. 腿部肌力建立到支撐所需強度
7. 清楚理解 en dehors 和 en dedans 的方向概念
8. 培養基礎的旋轉能力
9. 練習跳躍的協調與控制

雖然初級 2 並不是技巧最多的班級，卻是承先啟後最關鍵的一步。正確使用自己的身體，才能讓你在芭蕾的旅程中穩健前進、持續發展。讓我們一起努力，向下一個階段邁進！

初級與中級之間的關鍵過渡
本課程為連接初級與中級的重要階段，適合已具備穩固基礎並準備進一步挑戰的學員。課程將進一步強化對音樂與動作連結的理解，並導入中級程度所需的體能與組合訓練。

這個階段是邁向正式 open class 的里程碑，課堂節奏將明顯加快，並加入更多體力需求較高的練習內容，包括 Demi-pointe（半腳尖）的控制與轉換速度的練習。

課程重點：

1. En dehors 與 en dedans 的轉換更加自如
2. 斜角起步的 pirouette 是每堂課的必練項目
3. 強化跳躍組合的節奏與控制
4. 加深對動作與術語的理解與應用
5. 建立舞感與身體運用的協調性，導入 ballet épaulement（身體方向運用）
6. 執行中長度、結構清晰的組合練習，每週重複、每月更新，建立記憶與身體節奏

預中級讓你在穩固基本功的基礎上，進一步提升動作掌握度與音樂敏感度，為進入中級打下厚實準備。

Intermediate-level Open Classes
Inter 1 和 Inter 2 為中級程度的 open class，課堂內容包含完整的把桿練習、中間訓練與流動組合。每堂課皆會練習不同的組合，除了技術與肌肉運用的提升，也包含對記憶力與反應力的挑戰。

對於中級程度的學員來說，大家多半已上過各種課程，有些甚至曾經出國進修。我們在這裡想提醒一些教室禮儀，希望不只中級學員，而是所有舞者都能留意並實踐：

教室禮儀提醒：

1. 評估自己的程度
    選擇適合自己程度的課堂，才能真正累積技術並有效進步。勉強參與不合適的課程，反而會阻礙學習。
   
   
2. 準時上課、不早退
    提早抵達有助於放鬆心情、熱身準備。若遲到，請勿直接走進教室，應在旁靜候至一段練習結束後，再與老師示意入場，並禮貌地與同學打招呼。若需早退，也請事先告知老師並在離開前示意。
   
   
3. 友善共享空間
    人多時請彼此禮讓，讓每位學員都能擁有足夠練習空間。
   
   
4. 教室內避免使用手機
    除非是處理緊急或必要工作，請勿於課堂中使用手機，以免干擾他人專注。
   
   
5. 保持頭髮整潔
    請將頭髮束好，避免影響視線與動作。
   
   
6. 穿著得體
    服裝應整潔合宜，展現對自己與課程的尊重。
   
   
7. 尊重出場順序
    進行分組練習時，請遵守順序，輪到時主動上場參與。
   
   
8. 保持安全距離
    特別是在流動組合中，應與前後舞者保持適當距離。
   
   
9. 結束後禮貌離場
    完成組合後，應往前走並從兩側離場，切勿原地退回。這是芭蕾中非常重要的基本禮儀。
   
   

即使你對教室文化還不熟悉，只要保持尊重與禮貌，也能讓人感受到你的用心與風度。好舞者，從台下的舉止就開始累積。

源自義大利，從舞者到日常的身體訓練夥伴

你或許曾在課堂上看到它——那雙奇特的大鞋子。它的正式名稱是 MasterStretch，是專為舞者設計的訓練輔具，現在也被廣泛應用於日常體態訓練與運動復健。

MasterStretch 是由義大利 BodyCode 系統所開發，創辦人 Pino Carbone 歷經多年研究，設計出這雙特殊的船型鞋體與對應的訓練方法，來幫助舞者、運動員，甚至沒有舞蹈背景的一般人，重整身體結構、找回肌肉的彈性與控制力。

這套訓練不靠爆發力，而是從神經系統、骨骼與肌肉的協調出發，讓整個身體重新連結。大鞋本身的設計帶有不穩定性，穿上它站立，就像被「喚醒」的感覺 —— 你會自動開始用核心找平衡，啟動內側肌群，甚至連腳趾頭都重新有了知覺。

MasterStretch 的訓練強調控制與感知。鞋子本身重約 5 公斤，當你緩慢地轉動、前傾、後仰，背部、腹部與腿部的深層肌肉會自然被帶動。它的挑戰不在於難度，而在於你是否能慢慢地聽懂自己身體的語言。

為什麼這堂課不只適合舞者？

MasterStretch 對不同人有不同的意義：

• 對舞者與成人芭蕾學員來說，它是身體中心感的強化工具，幫助你找到正確的用力方式，優化姿態與控制力。
  
  
• 對一般人來說，它是一種溫和卻深層的訓練，有助於舒緩長期肩頸緊繃、下背痠痛，重新建立身體的「呼吸感」與延展性，特別適合長時間久坐的上班族，或經常抱小孩而產生媽媽手與肩背壓力的人。
• 對有舊傷或不適合有氧運動者來說，它是一種安全且有效的替代運動，輕柔卻深刻地調整身體習慣。
  
  
• 有情緒困擾的學員，也曾透過這樣慢而穩定的訓練，搭配呼吸練習，幫助自己進入更安定的身心狀態。
  
  

我們曾接觸過從馬上摔落、造成背部損傷的個案，也有陪伴走過產後修復與心理康復期的學員，MasterStretch 的價值，不在於它的炫技，而是在於它如何幫助每個人「回到身體裡」，重新與自己相處。

這是一堂真正「由內而外」的訓練，不需要舞蹈背景，也無需特定體能條件，只要你願意慢下來聽身體說話，就能開始。

總覺得上課拉筋時間不夠？
不知道該怎麼拉、怎麼拉都沒有效果？
身體總是卡卡的、開不了？

來試試我們的小班芭蕾伸展課，幫助你突破僵硬瓶頸。

這是一門依照每位學員身體狀況量身設計的課程，結合舞蹈科學與伸展原理，讓柔軟度的提升更安全、有效。不強壓、不硬拉，而是透過呼吸、放鬆與肌力輔助，幫助你找到真正「打開」身體的方法。

除了柔軟度，也會強化核心與穩定肌群的訓練，讓你在正式芭蕾課堂中，更能穩定運用開展角度、減少代償與受傷風險。

適合：希望提升身體開展度、穩定性與控制力的成人舞者。
 無需舞蹈背景，歡迎每一位想要認真照顧身體的你。